mais que uma opinião
O voto não é o resultado simples da conclusão racional baseada em propostas públicas. Não é novidade. O voto é direcionado àquele que faz o coração bater mais rápido. Seja por medo ou por esperança. No entanto, numa batalha entre medo e esperança, quem move esta última tende a ser o vencedor. Vinicius SiqueiraInstagram: @viniciussiqueiract…
Classe média é um rótulo ao mesmo tempo confuso e poderoso: é o centro de um imaginário derrogatório, é demarcador social, é sinal de alta renda. A busca por uma classe média feita nos governos do Partido dos Trabalhadores foi um objetivo de criar um conceito brasileiro de classe média no momento em que a…
O artigo discute a constituição da identidade a partir da teoria de Antonio da Costa Ciampa. Diferencia-se a “política de identidade”, que estigmatiza e limita o sujeito, da “identidade política”, associada ao exercício coletivo da cidadania. O núcleo da identidade é a metamorfose contínua, contrapondo-se à ilusão de fixidez.
A “aparência de não metamorfose” surge quando o indivíduo repete exaustivamente a mesma identidade (“re-posição”), um esforço extenuante para manter papéis sociais e submeter-se a constrições externas. Embora a sociedade valorize histórias de vida lineares e coerentes, as rupturas são quotidianas. É através de pequenas ruturas e do fluxo natural da identidade-metamorfose que se libertam fragmentos de emancipação. Estes fragmentos viabilizam a autonomia e a busca por uma “vida boa” — livremente escolhida e isenta de coerções, aproximando o sujeito da emancipação social e pessoal.
Este artigo analisa o discurso de Paulo Galo, explorando a tensão entre a militância digital e a figura do “trabalhador humilde”. Através de uma lente discursiva, discute-se a “polícia da enunciação” que prioriza o significante sobre o sentido. Argumenta-se que Galo substitui o conflito de classes por uma ética cristã do sofrimento, onde a “chucrice” é convertida em capital simbólico. A análise revela como essa oposição entre o pobre virtuoso e o acadêmico arrogante fragmenta a organização política brasileira.
No mês passado, fiz um vídeo no canal do Colunas Tortas sobre o interesse de homens mais velhos em mulheres de 18 anos. Este interesse, aliás, não é individual e meramente subjetivo, há um fenômeno social que torna a idade da mulher um alavancador de fantasias ou legitimidade para relacionamentos “puros”, “bons”, “de longa duração”…
O texto propõe a distinção entre “comportamento” — mecânico e biológico — e “conduta” — categoria ética e social. Através da análise de instintos e da teoria skinneriana, argumenta-se que ações biológicas só ganham sentido quando reconhecidas socialmente. Conclui-se que não há condutas naturais: toda performance em sociedade está imersa em significações que transcendem a causalidade genética.
O presente texto analisa a exclusão social e ética a partir do desalinhamento entre o habitus e a doxa de um campo. Integrando a sociologia de Bourdieu, a dramaturgia de Goffman e a análise do discurso de Pêcheux, propõe-se o conceito de “trama de cumplicidade”. Esta trama é definida por um sistema de antecipações imaginárias e reconhecimentos mútuos (“eu sei que você sabe”) que sustenta a agência do ator social. O estudo argumenta que a adequação interacional é pré-reflexiva; quando essa cumplicidade falha, o indivíduo é destituído de sua subjetividade, sendo reduzido a “cenário” no jogo social. Conclui-se que o isolamento físico é a concretização de um isolamento ético e existencial prévio, onde a negação do acesso aos códigos da trama impede o pertencimento e compromete a alteridade, transformando o papel esperado em um enigma insolúvel para o sujeito excluído.
Este artigo analisa a trend “caso ela diga não” no TikTok, onde criadores encenam agressões contra parceiras após rejeição. Longe de ser apenas “humor do absurdo”, a prática revela uma catarse voltada à reafirmação da masculinidade hegemônica em crise. Apoiando-se em Butler, Althusser e Bauman, discute-se como esses vídeos funcionam como atualizadores de uma performatividade violenta. O humor, aqui, atua como gênero estruturante que mantém a cumplicidade social. Conclui-se que o conteúdo cristaliza a necessidade de obliterar o outro para a manutenção de uma honra masculina arcaica.
O presente artigo analisa a tendência contemporânea de desqualificar discursos públicos nocivos sob a justificativa de serem “apenas personagens”. Através da sociologia de Erving Goffman, argumenta-se que a “fachada” e a representação social são constituintes da interação, tornando a crença íntima do emissor irrelevante diante do efeito produzido no mundo. O texto explora a “trama da cumplicidade” na cultura brasileira, dialogando com Sérgio Buarque de Holanda e Michel Pêcheux para demonstrar como a busca por uma autenticidade psicológica ignora a eficácia do sentido no corpo social. Conclui-se que a interpelação ideológica e os danos coletivos — como o machismo e o negacionismo — operam independentemente da sinceridade do ator, deslocando a responsabilidade ética do foro íntimo para a consequência objetiva da prática verbal na esfera pública.
O texto analisa a recepção da obra de arte sob a ótica de Bourdieu e Foucault, defendendo que o sentido de uma produção não emana apenas do autor, mas do olhar socialmente construído do receptor. O autor argumenta que existe uma clivagem de classe na percepção estética: enquanto o campo artístico legítimo valoriza a forma e a autonomia da obra, o público com menor capital cultural tende a aplicar critérios da “ética de vida”, reduzindo a criação a uma função moral ou biográfica. Essa dinâmica transforma a “posição-autor” no centro do julgamento, revelando como a interpretação da arte é moldada por habitus distintos e pela segregação social, que define quem possui os critérios para descolar o objeto artístico da moralidade de quem o criou.
